原标题：返璞归真画趣盎然——熊国昭绘画作品赏析

熊国昭水墨作品  

◆李水兰

初见熊国昭先生，对面相逢不相识。直到彼此电话响起，才见到真人，不显山不显水，朴实，低调，平和，严谨。翻开他的履历，心底油然而生敬意。学习、工作出类拔萃，为官为民正直刚正，临近退休时，才把进修的中国书画专业专攻为主业，现在将近七十岁，作品精彩纷呈。

他的画作返璞归真，画趣盎然。画品如人品，一个人的一生能在学习、工作、艺术追求上三不误，并且取得不菲的成绩，是不需要评论家来做助推的。人生能如此，本身就是一件最真实最卓越的艺术品。赏析他的画作，不需要太华丽太专业的词语，只需要平静地、真诚地叙述，否则便会打扰到他朴素、本真、平和、宁静的意趣。

熊国昭先生师法齐白石，画人物、山水、花卉和各种翎毛鱼虫。

熊国昭山水画《金峰辉映》《雁山秋临》《家在画屏中》《江山揽胜》《雾山朦胧》《井冈霞红》等，重视意境美的追求，透显江南山水的秀美。即使是《险峰》也不是很险，不追求惊心动魄，不像北方山石的突兀险峻，而是江南山石的崎岖蜿蜒。熊国昭的山水画重写意，水墨韵味浓厚。观看他的山水画，会不由自主想起“绿水青山就是金山银山”。画家绘制山水画，不刻意去追求绘画技法做成匠事，除了《雁山秋临》近景处明显用精细工笔技法显现松树的傲霜挺拔外，大多随意而写出逸笔。表达的是生命生活的终极归宿，就像白岩松说的：“万事尽头终将如意”。

《劲节凌霄》是个例外，精心构图，远山配近竹，嫩芽衬劲枝。借用书法用笔，浓淡枯湿相宜，提按顿挫相间，强劲有力。笔墨结合，用墨铺展，用笔勾皴，既有用墨的韵味，又有用笔的果敢清晰。这幅画作看似风格不同，实则是熊先生返璞归真的思路中对生命过程追求的一种补叙。要想返璞归真不是碌碌无为，不是糊涂平庸，他有内在不懈地向上追求，有不落世俗的刚强与劲拔。只有成长为强大，才有资本返璞，才有条件归真。

熊国昭花鸟画《红梅的纪念》《墨虾》《藤歌曼舞》《春江水暖》等，与他的漫画系列有异曲同工之妙。追求的是一种生命生活的趣味与情调，正如他本人说的是心画悟道，“不求与群同，力求不同于他人，也不重复自己”。师法齐白石，齐白石以诗配画，熊先生以文配画，同样给人一个鲜明的印象，美妙的意境，真切感人。熊国昭学齐白石，不仅学形式，也学其精神，他的漫画和花鸟画，都远离世俗的浊气和俗气，表现出本真与童心，自然与真切。

品读熊国昭的画作，似乎品读他的人生追求：返璞归真，画趣盎然。