清供，又称清玩，由佛前供奉发展而来。最早的清供是替代牛羊的香花蔬果，而后发展成为包括金石、书画、古器、盆景在内，统指一切可供案头赏玩的文雅物品。

从宋代开始清玩被认为是文士风雅的标志之一。南宋末年，赵希鹤在《洞天清禄集》中，将文房清供列为十项，即砚屏、琴、砚台、玩石、古画、笔墨真迹、古今石刻、钟鼎彝器，以及文房之中的水滴、笔格。至明时，清玩之风表现出有增无减之势，已经成为文人之间的普遍现象。清供入画，从北宋时已有之，到了清代，清供绘画达到鼎盛，因为乾隆皇帝喜好风雅，直接推动了清供画的发展，富裕的市民阶层迎合时尚，对清供画需求旺盛，于是许多画家热衷于画这一题材。

一年的开头又称“岁朝”。岁末年初之际，古人喜欢作“岁朝清供图”祈福。近代的画家如边寿民、虚谷、赵之谦、任伯年、吴昌硕、王一亭、齐白石、唐云等都画过大量岁朝清供图。寓意多福多寿的佛手，多子多孙的石榴，年年有余的鲤鱼、莲藕，喜上眉梢的梅花、喜鹊，平安如意的花瓶、如意等，都是画家笔下常见的吉物。

最有意思的是画家们合作的清供图，每人画一样，琳琅满目，别有风味。我曾见一幅民国时众人合作的《岁朝清供》，落款有：叶子画梅、吴琤绘水仙、剑章写香橼、凤英添柿子、吴瑛折山茶、竹厂写朱竹、月彰与古瓶、承浩画青果茶碗、桂清补百合、耕菖写柏，最后由吴野洲补画茶壶和喜神并题款，真是热热闹闹，喜气腾腾。

吴昌硕喜欢在鼎彝拓片上补绘清供，使得古物中透出清气。受他的启发，我也喜欢用拓片补绘。去年冬天得古砖茶壶拓片一纸，我绘佛手、瓶兰后驰寄山东，请好友于新澎补松梅，又各以诗题，画成还挺爽心悦目，这也算是心仪古人、附庸风雅吧。

文/王渐鸣